pdf-11.pdf

(427 KB) Pobierz

190063076 UNPDF

warsztaty

kolorów

W tym tutorialu pokażę jak wykorzystać Photoshopa do malowania postaci

i sprawienia, by współgrała z otaczającym ją tłem. Tablet graficzny okaże się bardzo

przydatnym narzędziem. Przed przystąpieniem do pracy zalecane jest zapoznanie

się z anatomią człowieka, proporcjami, układem mięśni, a także z ekspresją twarzy.

Warto także przeszukać Internet w poszukiwaniu odpowiednich dla nas zdjęć, które

pomogą nam w wyobrażeniu sobie tego, co chcemy narysować.

digital painting od podstaw

0 1

szkic

W mojej pracy zdecydowałem, że na pierwszym planie będzie

igurować postać kobiety. Na początku zabrałem się za kom-

pozycję rysunku, postawę postaci, jej pozycję na płótnie . Wykona-

łem kilka szybkich szkiców, a gdy byłem zadowolony z rezultatu, za-

brałem się za bardziej szczegółowy rysunek. Ważną rzeczą jest zro-

bienie dobrego szkicu, ponieważ pomoże on nam później w malowa-

niu. Rysujemy na nowej warstwie i ustawiamy ją na samej górze li-

sty warstw.

tło c.d.

Czas, by ożywić nasze tło. Stwórzmy nową warstwę, zróbmy na

niej zaznaczenie za pomocą narzędzia Rectangular Marquee

Tool i wypełnijmy je gradientem np. o dwóch różnych odcieniach nie-

bieskiego. Później używając [ Ctrl ]+[ T ] i za pomocą Warp Mode prze-

kręćmy nasz prostokąt, by uzyskać nowy zadowalający kształt. Uży-

wamy Filter>Blur>Motion Blur z parametrem Distance 30 lub więk-

szym. Na koniec zmieniamy Blending Mode warstwy na Overlay. Że-

by bardziej urozmaicić tło można dodać jeszcze kilka takich warstw,

eksperymentując z rodzajami gradientów i mieszaniem warstw.

0 2

tło

Następną czynnością, do której powinniśmy przystąpić, jest

ustalenie kolorystyki tła - będzie ona w znacznym stopniu wpły-

wała na to jakimi kolorami będziemy malować to, co się znajduje na

pierwszym planie. Wybrałem Gradient Tool , zaznaczyłem opcję Ra-

dial Gradient i wypełniłem całe tło kolorami. Od żółtego przez czer-

wony, granatowy aż do jasnoniebieskiego.

tło koniec

Do wykończenia tła użyłem zdjęcia mgławicy ( Orion_Nebu-

la.jpg ). Naturalnie może to być zupełnie inna fotograia lub tek-

stura, którą znajdziecie i uznacie za ciekawą. Zdjęcie wklejamy na

nową warstwę i zmieniamy opcje Blending Mode na Soft Light. Dla

wyraźniejszego efektu skopiowałem warstwę i ustawiłem ją nad ist-

niejącą.

22

.psd 11/2009 » www.psdmag.org

pasja

0 3

0 4

190063076.051.png

190063076.060.png

190063076.061.png

190063076.062.png

190063076.001.png

190063076.002.png

190063076.003.png

190063076.004.png

190063076.005.png

190063076.006.png

190063076.007.png

190063076.008.png

190063076.009.png

190063076.010.png

190063076.011.png

190063076.012.png

190063076.013.png

p asja kolorów – digital painting od podstaw

poziom trudny | pliki na DVD

Photoshop CS4

.psd 11/2009 » www.psdmag.org

23

190063076.014.png

warsztaty

0 5

malowanie postaci

Twardym pędzlem o Opacity 100%, wypełniamy kontur szkicu

jednolitym granatowym kolorem, nadajemy postaci kształt. Bę-

dziemy później pozbywać się szkicu, więc ważne jest, żeby na tym

etapie zrobić ładne wypełnienie z równymi krawędziami.

kontrast

Na tym etapie postanowiłem dodać kolor spoza palety kolorów

tła. Aby ożywić trochę kolorystykę i sprawić, by postać wyszła

nieco z tła. Zdecydowałem się na lekko przyćmioną morską zieleń.

Świeżo dodany kolor oświetla nowe partie ciała bohaterki, ukazując

ją w całej okazałości.

0 6

gra świateł

Na nowej warstwie malujemy releksy światła na skórze. Kolory

najlepiej wybrać Pipetą ( Sample Tool ) z kolorów tła. Powinniśmy

zacząć od mniej dominującego koloru (najlepiej ioletowego), na nim

będziemy dodawać później mocniejsze barwy. Żeby rysunek wyglą-

dał realistycznie, musimy określić położenie źródła światła. Mając to

w pamięci, malujemy oświetlone partie ciała. Powoli nadajemy na-

szej bohaterce wrażenia trójwymiarowości. Na tym etapie nie przej-

mujmy się, jeśli wyjdziemy poza krawędzie konturu, w późniejszym

etapie pokażę jak szybko się tego pozbyć.

usunięcie pozostałości

Jeśli zostały Wam jakieś pociągnięcia wystające poza kontur

postaci, to można w łatwy sposób się ich pozbyć, zachowując

przy tym resztę pociągnięć w stanie nienaruszonym. By to zrobić,

wybieramy warstwę, którą chcemy oczyścić i przytrzymując kla-

wisz [ Ctrl ] klikamy lewym przyciskiem myszy miniaturkę warstwy

z konturem. Uzyskamy dzięki temu zaznaczenie w kształcie tego

właśnie konturu. Później wybieramy Select>Inverse i wciskamy kla-

wisz [ Delete ].

0 7

żar ognia, chłód kosmosu

Za pomocą miękkiego pędzla o niskim Opacity (50% lub mniej) na-

nosimy kolor na oświetloną skórę. Założyłem, że czerwone świa-

tło pada z lewej strony rysunku, więc czerwień w partiach ciała zwró-

conych w tamtą stronę jest intensywniejsza. Obszary wymagające

szczegółowości (np. twarz, dłoń) malujemy małym pędzlem przy przy-

bliżeniu 200% - 300%. Na nowej warstwie rysujemy żywym pomarań-

czowym kolorem partie ciała najbardziej wystawione na działanie oświe-

tlenia. W podobny sposób dodajemy niebieski blask bijący z tyłu.

włosy – wypełnienie

Twardym pędzlem o Opacity 100% wypełniamy szkic włosów

kolorem. Ja użyłem ciemnego ioletu. Tym razem nie trzeba

dbać zbytnio o dokładność kształtu kosmyków ani tym bardziej ry-

sować pojedynczych włosków. Później te niedoskonałości zostaną

zakryte przez kolejne warstwy.

24

.psd 11/2009 » www.psdmag.org

0 8

0 9

1 0

190063076.015.png

190063076.016.png

190063076.017.png

190063076.018.png

190063076.019.png

190063076.020.png

190063076.021.png

190063076.022.png

190063076.023.png

190063076.024.png

190063076.025.png

190063076.026.png

190063076.027.png

190063076.028.png

190063076.029.png

190063076.030.png

190063076.031.png

190063076.032.png

190063076.033.png

190063076.034.png

190063076.035.png

190063076.036.png

190063076.037.png

190063076.038.png

p asja kolorów – digital painting od podstaw

włosy – określenie kierunku

Na nowej warstwie, dość twardym pędzlem ( Hardness 80-

90% ) , o średnim rozmiarze i Opacity około 80%, malujemy dłu-

gie pasma włosów. Używamy ciemnego koloru, najlepiej tego same-

go, którego używaliśmy podczas malowania postaci. Głównym ce-

lem tego punktu jest określenie kierunku układania się włosów. Nie

zamalowujemy więc całej warstwy pod spodem, zostawiamy miej-

sca odkryte.

połączenie włosów ze skórą

Na nowej warstwie domalowujemy wszystkie brakujące ele-

menty włosów, szczególnie skupiamy się na miejscu, gdzie wło-

sy łączą się z głową. Powtarzamy kroki z poprzednich punktów.

włosy c.d.

Czas na dodanie światłocieni. Wybieramy najpierw iolet o dwa

tony ciemniejszy. Zachowując kierunek ruchu włosów, rysujemy

szerokie pasma włosów, miękkim pędzlem o dużym Opacity 80%.

Później zmieniamy kolor na jaśniejszy. Zmniejszamy pędzel, zwięk-

szamy jego Twardość ( Hardness ) do około 50%, a Opacity zmniej-

szamy do 50% i malujemy na tym samym miejscu nowe pasma wło-

sów tym razem już dokładniej. W końcu wybieramy kolor jaśniej-

szy od bazowego i znowu w podobny sposób zmieniamy parametry

pędzla. To samo robimy z innymi kolorami – zielenią i czerwienią.

ostateczne pociągnięcie

Na koniec powinniśmy spojrzeć na nasz rysunek jeszcze raz

w poszukiwaniu wszelkich błędów i niedociągnięć. Może się

okazać nawet, że będziemy musieli część rysunku narysować od

nowa. Za pomocą narzędzia Smudge Tool możemy wygładzić kra-

wędzie rysunku lub rozmyć barwy w niektórych miejscach. Robimy

przybliżenie na twarz i czarnym kolorem, małym, twardym pędzlem

o Opacity 20% przyciemniamy elementy twarzy najbardziej schowa-

ne przed światłem. Wnętrze ust, ucha, dziurki nosa itp. Po zakończe-

niu poprawek możemy wreszcie usunąć warstwę ze szkicem.

jeszcze więcej włosów

Teraz powinniśmy mieć zaznaczone na włosach główne kolo-

ry i ich rozmieszczenie. Powyższa technika malowania pozwa-

la na oddanie głębi i złożonej struktury włosów. Pora na najjaśniejsze

barwy, jasny błękit i pomarańcz. Można od razu zacząć od dokład-

niejszych pędzli. Jako że te barwy znajdują się na brzegach fryzu-

ry, można ich użyć do zamalowania niedoskonałości kształtu kosmy-

ków na niższych warstwach. Na koniec rozmiar pędzla zmniejszamy

do minimum i jasnymi kolorami rysujemy pojedyncze włoski.

Podsumowanie

Nauczyliśmy się jak w Photoshopie stworzyć od samego szkicu

interesującą i kolorową graikę. Poznaliśmy kilka sztuczek uła-

twiających malowanie, a także prosty sposób na tworzenie ciekawe-

go tła. Wszystko to tylko za pomocą podstawowych narzędzi, odro-

biny wyobraźni i wytrwałości. Zachęcam czytelników do tworzenia

własnych oryginalnych prac. Mam nadzieję, że moje rady okażą się

dla Was pomocne.

Tomasz Szewczyk

.psd 11/2009 » www.psdmag.org

25

1 1

1 4

1 2

1 5

1 3

1 6

190063076.039.png

190063076.040.png

190063076.041.png

190063076.042.png

190063076.043.png

190063076.044.png

190063076.045.png

190063076.046.png

190063076.047.png

190063076.048.png

190063076.049.png

190063076.050.png

190063076.052.png

190063076.053.png

190063076.054.png

190063076.055.png

190063076.056.png

190063076.057.png

190063076.058.png

190063076.059.png

Plik z chomika:

Inne pliki z tego folderu:

pdf-11.pdf (427 KB)
54_55_56_folia_PL.pdf (524 KB)
zmyslowapl.pdf (755 KB)
efekt_z1970.pdf (553 KB)
64-67-berant.pdf (557 KB)

Inne foldery tego chomika:

Zgłoś jeśli naruszono regulamin