Gottfrid_Bammes_1_Izobrazhenie_Figury_Cheloveka.pdf

(2402 KB) Pobierz
Готфрид Баммес
Изображение фигуры человека
Пособие для
художников,
преподавателей и
учащихся
Москва
«Сварог и К»
1999
762767495.014.png 762767495.015.png
ББК 702.31
Б-22
Перевод с немецкого В. А. Виталса
Печатается по изданию
издательства «Фольк унд виссен»,
Берлин, 1984 г.
Редактор Л. Робине
ЛР 064887 от 24.12.1996 г.
Подписано в печать 26.04.99 г.
Формат 60x90/8.
Объем 42 п. л.
Бумага офсетная.
Тираж 5000 экз.
Заказ № 1233.
ЗАО «Сварог и К»
110034, г. Москва, ул. Остоженка, 3/14.
Отпечатано в полном соответствии
с качеством предоставленного оригинал-макета
в ОАО «Можайский полиграфический комбинат».
143200, г. Можайск, ул. Мира, 93.
ISBN 5-93070-015-Х
©Г. Баммес, 1999
© Перевод, В. А. Виталс, 1999
© Оформление, ЗАО «Сварог и К», 1999
762767495.016.png 762767495.017.png 762767495.001.png 762767495.002.png
Содержание
изображения 106
3.4.2.
Сидячие положения 107
3.4.3.
Шаг, рабочие движения,
выразительные движения 111
3.5.
Функциональные проблемы при
формировании изображения
представленные с помощью
конкретных примеров 112
3.5.1.
Замысел как основа фигурного
этюда 113
3.5.2.
Фигурный этюд как основа
замысла рисунка 116
3.6.
Функция как изобразительное
средство в художественном
произведении 124
2.4.3.
Исследования пропорций с
помощью интегрированных
телесно-пространственных
тенденций 61
2.4.4.
Изучение пропорций с помощью
интегрированно-функциональных
тенденций 67
2.5.
Пропорции как средство
художественного изображения в
произведении искусства 68
1.
Вводная часть 7
1.1.
О структуре книги 7
1.2.
Изображение обнаженного тела
и роль реалистических традиций
и гуманизма искусства прошлого 12
1.3.
О специфике задач при
разработке всей фигуры и головы 14
1.4.
Иллюстративная часть: широта и
богатство изображения фигур в
искусстве социалистического
реализма 19
3.
Человеческое тело в движении 77
(функция)
3.1.
Объяснение понятия и
постановка задачи 77
3.2.
Исторические примеры
преодоления функциональных
проблем 86
3.3.
Особые художественные проблемы 96
3.4.
Упражнения для разработки
фигуры в покое и движении 99
3.4.1.
Контрапост 99
3.4.1.1.
Исследование функций и
методических средств для
разработки контрапоста
3.4.1.2.
Свободные функциональные
этюды и средства их воплощения 102
3.4.1.3.
Свободные функциональные
этюды с тенденциями
материально-пространственного
2.
Проблемы, связанные с
разработкой пропорций
человека 42
4.
Проблемы разработки
телесности 137
2.1.
Предварительные критические
замечания 43
2.2.
Некоторые исторические
примеры к вопросу функции
учения о пропорциях человека 45
2.3.
Способ определения пропорций 50
2.4.
Особые художественные задачи
вышеуказанных проблем 53
2.4.1.
Опыт в его воспитательном и
образовательном значении 53
2.4.2.
Учение о пропорциях на службе
систематизации и
дифференцирования внутри
фигуры 55
4.1.
Предварительные замечания 137
4.2.
Некоторые исторические
примеры овладения
материальной телесностью
фигуры 138
4.3.
Особые художественные задачи,
поставленные в связи с
проблемами разработки
пропорций человека 144
4.3.1.
Пространственное восприятие
художником тела через ракурсы 146
4.3.2.
Моделирование пластичности 149
762767495.003.png 762767495.004.png 762767495.005.png
4.3.3.
Проблема укорачиваний 150
4.3.4.
Проблема пересечений 152
4.4.
Этюды по разработке
материальной телесности 154
4.4.1.
Заключение тела в кубические
формы 154
4.4.2.
Исследования поперечных
разрезов и упражнения на
моделирование 155
4.4.3.
Исследование объемных
включений 156
4.4.4.
Использование воздействия
светотени для изображения
телесности 158
4.4.5.
Архитектоника тела как
результат графического познания
4.4.6.
Сочетание телесности и
функциональности в
изображении 166
4.5.
Одежда как составная часть
изображения телесности фигуры 167
4.6.
Телесность как художественное
изобразительное средство в
произведении искусства 172
5.5.
Проблема взаимосвязи между телом
и пространством как
изобразительное средство в
художественном произведении 196
6.5.4.1.
Исследование акцентов и
перепадов плоскостей 233
6.5.4.2.
Исследование головы с целью
выявления слоев глубины 235
6.5.4.3.
Дифференциация метода
исполнения на службе
воплощения телесности 235
6.5.4.4.
Связи между телом и
пространством 236
6.6.
Портреты как результат синтеза
выразительных средств 238
6.7.
Индивидуализация и обобщение
как основы типизации
изображения человека 243
6.8.
Изображение в портрете
выражения внутренней
духовности 252
6.
Круг проблем, связанных с
изображением головы 205
6.1.
Предварительные замечания 205
6.2.
Краткий исторический обзор
вопросов пропорциональности и
объемности 207
6.3.
Особые художественные цели
данного круга проблем 214
6.4.
Подготовительные исследования 217
6.4.1.
Аналитические исследования
костного остова 217
6.4.1.1.
Выявление пропорций в связи с
особенностями конституции 217
6.4.1.2.
Объемные пластические
исследования архитектоники
черепа 219
6.4.1.3.
Двухмерные исследования
архитектоники черепа 220
6.4.2.
Пластический и
изобразительный анализ
отдельных частей головы и
дидактический вспомогательный
материал 221
6.5.
Проработка головы в ее
статическом общем облике 223
6.5.1.
Связь физического выражения
формы головы с общими и
частными признаками 223
6.5.2.
Переходы от плоскостного к
объемному изображению 225
6.5.2.1.
Изучение плоскостных
пропорций на службе
индивидуализации 225
6.5.2.2.
Произвольные плоскостные
изображения типов лица 228
6.5.2.3.
Кубические схематические
формы головы как переход к
телесному, объемному
изображению 229
6.5.2.4.
Усиление телесности с помощью
ограниченного тонирования 230
6.5.3.
Советы к развитию воображения 231
6.5.4.
Свободные наброски для
выработки телесности 233
7.
О выразительности образа
человека 263
7.1.
Соотношение между
объективными и эстетическими
факторами выразительности 263
7.2.
Выбор фрагмента картины 267
7.2.1.
Портрет головы и поясной
портрет 267
7.2.2.
Полнофигурное изображение 270
7.3.
Практический и теоретический
вклад художников в решение
проблемы выразительных
явлений 286
7.4.
Объективные основы
художественного изображения
экспрессии 297
7.4.1.
Физиономические элементы как
составная часть художественного
изображения личности 297
7.4.2.
Мимические элементы явлений
выразительности как составная
часть художественного
изображения личности 303
7.5.
Ракурс как средство выражения
психической экспрессии 311
7.6.
Особое значение жанровых сцен
для интеграции мимических
явлений выразительности в
художественном изображении
экспрессии 314
5.
Проблемы разработки объемно-
пространственных структур 181
5.1.
Предварительные замечания 181
5.2.
Отдельные исторические
примеры сочетания тела и
пространства 182 5.3.
Особые художественные цели
данного круга проблем 186 5.4.
Возможности реализации объемно-
пространственной структуры 189
5.4.1.
Анализ пространства с целью
выявления слоев глубины 189
5.4.2.
Создание пространства для тела 190
5.4.3.
Комплексный подход к решению
многофигурных композиций 192
5.4.4.
Объемно-пространственная
структура во многофигурных
композициях 193 5.4.4.1.
Комплексное плоскостное
решение композиции 193
5.4.4.2.
Модификация объемно-
пространственной структуры 194
762767495.006.png 762767495.007.png 762767495.008.png
1.
Вводная часть
ческие средства и возможности про-
цесса реализации творческого за-
мысла. Поэтому вполне естественно,
если при этом рисунку отводится осо-
бое значение.
Читатель также поймет, что исследо-
вание строения обнаженного человече-
ского тела и формы человеческого
лица, вопросы их слияния в изображе-
нии должны занять здесь основное ме-
сто. В этом отношении рисование фи-
гур носит черты художественного на-
броска. Набросок мы рассматриваем в
первую очередь как средство для более
глубокого изучения и для приобрете-
ния практических навыков. Однако не
только это. Ведь сама по себе челове-
ческая фигура - без непосредственной
связи с последующими изобразитель-
ными решениями - уже представляет
собой внутреннюю ценность, в кото-
рой художник воплощает свое отноше-
О структуре книги
Задачей настоящей работы является
сообщение полезных сведений и указа-
ний в такой чрезвычайно важной обла-
сти изобразительного искусства, как из-
ображение фигуры человека. Книга
окажет необходимую помощь лицам,
занимающимся художественно-теоре-
тической и художественно-практиче-
ской деятельностью в этой сложной,
многоаспектной области, а также бу-
дет полезна всем, кто изучает законы
изобразительного искусства. Так как
при художественно-наглядном выра-
жении посредством фигурной компо-
зиции особенно ощутима живая по-
требность перенести на передний план
выяснение предметно-реальной сто-
роны концепции изображения, здесь
будут проверены и опробованы графи-
1 Французская школа, XV век.
Предположительно изображение планеты
Венера
Перо, 25,1 х 15,3 см.
Дрезден, Государственный
художественный фонд,
кабинет медных гравюр
Изображение человеческой фигуры в
живописи искусства средневековья
плоскостно стилизировано и теснейшим
образом связано с христианским
религиозным учением. Однако автор
нашего рисунка явно обратился к
нехристианскому материалу. Обнаженные
женские фигуры в море - это нимфы,
которые иллюстрируют мифологический
сюжет. Справа, очевидно, сама Венера,
которая вверху изображена еще раз в виде
созвездия. Стрелок из лука может быть
трактован как Амур. Канон готической
формы еще сохраняется, но уже
чувствуются первые • стремления к
объемной характеристике изображаемых
фигур и включение эротических элементов
в тему.
762767495.009.png 762767495.010.png 762767495.011.png 762767495.012.png 762767495.013.png
Zgłoś jeśli naruszono regulamin